老外好半天才缓过神来说，他想参观11号包房，并问宋福禄11号包房使用什么瓷器。饭店使用的顶级餐具让他惊讶不已，此刻他才感觉到新中国饭店可不是一般的餐饮企业，而是独一无二的企业，在法国和欧洲的确没有第二家。
“荷兰瓷器，”宋福禄看老外已经折服了，便说，“我带你去参观。”
11号包房使用的餐具是荷兰最有代表性的瓷器——代尔夫特蓝。
长方形餐桌上摆着一色代尔夫特蓝餐具，看起来就像瓷器艺术品展示。
代尔夫特蓝由代尔夫特皇家瓷厂制造，在欧洲声名远扬。那家工厂是现今仅存的唯一一家17世纪的荷兰瓷器工厂。工厂始建于1653年，距今已有300多年历史，至今仍然秉持传统手工方法制作瓷器。
“布朗，你给我说说代尔夫特蓝吧。”
布朗说，代尔夫特是荷兰瓷器重镇，人口10万，市内有一家代尔夫特皇家瓷器厂，专门生产高档瓷器。1919年，代尔夫特皇家瓷厂被荷兰王室赐封“皇家”称号，此封号是对代尔夫特蓝的认可。皇家瓷器厂与荷兰皇室的联系十分紧密，不但为荷兰王室生产餐具和装饰品，还为王室成员定制赠送重要宾客的礼品。欧洲许多王室建筑用瓷也来自于代尔夫特皇家瓷器厂。
代尔夫特皇家的精美瓷器如今已成为欧洲瓷器爱好者心目中的名瓷。
在1910年到1930年间，皇家瓷器厂主要生产建筑陶瓷。大厅的栏杆和门柱都是建筑陶瓷的典范。1895至今，皇家瓷器厂生产的不同类型的建筑陶瓷如今陈列在工厂花园内。海牙和平宫、鹿特丹市政厅和阿姆斯特丹股票交易所等荷兰许多著名建筑物都采用了这家瓷厂出产的建筑陶瓷。
“你知道代尔夫特蓝与中国瓷器的区别吗？”宋福禄每当说到欧洲瓷器，总不忘提及中国瓷器。
“不清楚。”布朗只好承认说。
宋福禄便拿出专家的派头说：“代尔夫特蓝的蓝色明显比中国青花瓷浓郁。画师在绘制作品时使用的是含有氧化钴的黑色染料。在烧制过程中，氧化钴发生化学反应，颜色从黑色变为著名的代尔夫特蓝。
“代尔夫特蓝不同于中国青花瓷的独特艺术魅力，还在于它的蓝色不仅局限于四种蓝色，而是通过在黑色染料中加入不同量的水，从而得到深浅不同的蓝色：加入的水越多，颜色越浅。代尔夫特蓝的艺术表现力由此得以提升。这种氧化钴染料配方是代尔夫特皇家瓷器厂的最高机密。丹麦皇家瓷器的制作工艺似乎与荷兰皇家瓷器的制作方式区别不大，但是制作水平更高。”
布朗仔细观察餐桌的瓷器，赞叹道：“宋先生，你不愧为是一个瓷器专家。”
“我还差远了，梁小姐才是真正的瓷器专家。这些瓷器都是她采购的。”
宋福禄继续介绍道：
代尔夫特蓝是一种特有的蓝白相间的彩釉陶器的名字。17世纪一批技艺高超的陶器工匠来到荷兰代尔夫特定居下来。起初他们生产厨房或壁炉用的墙砖，后渐渐输入了荷兰人的艺术理念，开始涉足瓷器。
17世纪早期，荷兰东印度公司的商船带回了大量中国青花瓷器，在白色胎体上装饰蓝色花纹的中国陶瓷对荷兰人有极大的吸引力。制陶工匠纷纷开始模仿中国陶瓷的工艺，生产饰以圣经故事等图案的瓷器来维持生计。
19世纪中期，代尔夫特瓷器厂重新获得手工绘制蓝色装饰的技艺，传统理念与新艺术风格融合，使代尔夫特陶器获得了新生。
代尔夫特蓝吸收了中国青花瓷的釉质特点和染蓝技术，还借鉴了日本伊万里和柿石卫门的彩画方法，创造出独具特色的瓷器图案，在瓷器中注入荷兰文化特色，成为享誉欧洲的代尔夫特蓝。
宋福禄随手从餐桌拿起一个代尔夫特郁金香花瓶，告诉布朗那个花瓶就是代尔夫特蓝的代表作，出产于17世纪。
“是真品吗？”布朗惊讶地问道，他想抚摸花瓶，但又不好意思。
“不是真品，还是赝品呀？当然是真品，价值高达10万欧元呢。”
“宋先生，我现在明白你说的三楼包间成本昂贵的道理了。一个花瓶就值10万欧元，这个投入的确非常大，令人惊讶。从巨大的投资成本看，回收期肯定会很缓慢。”
宋福禄说，在17世纪，郁金香配上这样华丽的花瓶，那是荷兰有钱人用来炫耀财富的通常做法。这种郁金香花瓶在当时是拥有者的身份和地位的象征。梁晓秀在今年年初刚买下那个古花瓶，摆放在了11号包房。她当初在代尔伏特瓷器厂看到有多款同类产品，价格都在数千欧元，但还是不如17世纪的郁金香花瓶那么昂贵，所以她就买了那个花瓶。
“宋先生，梁小姐真是好眼力，选中了这个花瓶。”布朗爱惜地看着花瓶，极想上手抚摸一下。
宋福禄看出了布朗的想法，手里拿着郁金香古花瓶说：“布朗，这是文物，你摸一下，试试手感。”
布朗把手放在花瓶上抚摸了一小会儿，宋福禄把花瓶放在餐桌正中间，让他仔细欣赏。
宋福禄告诉他，好多食客来11号包房吃饭，还为了看那个17世纪出产的郁金香花瓶。
“这么珍贵的文物，你们为什么放在餐桌上呀？”布朗觉得不可思议。
宋福禄满不在乎地说：“为了让客人欣赏嘛。”
“可是万一客人碰坏了怎么办？”布朗着急地说，“梁小姐用10万欧元买下这个17世纪的花瓶，再过5年8年，我看这个花瓶的价格得翻倍，能达到20万欧元。”
“我们有预案：如果客人损坏古花瓶，要按双倍的价格赔偿。这一点我们的服务生在客人预订这个包房时有所交代。另外，客人来用餐时，服务生会在花瓶旁边摆两个醒目的牌子，上面写道：瓷花瓶仅供观赏，请忽抚摸。”
布朗建议最好把花瓶放在玻璃展示柜里，这样客人既能欣赏，花瓶又保险安全，一举两得。宋福禄觉得布朗的建议有道理，当场予以采纳。
布朗请宋福禄继续介绍代尔伏特瓷器，他对宋福禄的瓷器知识由衷地钦佩。
宋福禄讲解了瓷器的制作过程：
如今代尔夫特皇家瓷器厂的大部分工作仍由手工完成。陶器绘制是一项十分精细的工作，因为素坯，即仅烧过一次的陶器非常疏松，表面有许多小孔能够瞬间吸附染料，容不得不画师犯任何错误，必须下笔准确，一气呵成。
画师在进厂之后，先有一年的基本功培训，但只有在积累了4-5年的绘制经验后，他们才敢说已掌握了蓝瓷绘制的每一项技艺。
绘制流程是先将设计图案的轮廓映绘到陶器上，这道工序需要借助炭笔以及镂空模板来完成。有了镂空模板，画师只需用画笔沿着黑色圆点描绘，就可以将传统设计图案原原本本地描绘到陶器上。
如今工厂的画师们有机会深入研究代尔夫特皇家的其他工艺。大型瓷砖画和更加复杂的装饰品通常由技艺精湛的画师绘制，而从一名普通绘制技工成长为一名技术精湛的画师，大约需要10年的艰苦磨练。
宋福禄讲解得和专业瓷器制作师一样，把每一个环节都提到了。
他说：“好啦，我带你去参观12号包房。”
12号包房墙上挂着一幅代尔夫特蓝瓷器画，布朗一眼认出那就是荷兰17世纪大画家伦勃朗的著名作品《夜巡》。
宋福禄解释说，那副瓷砖画由480块瓷砖拼接而成，它是由两名技艺精湛的画师耗时两年完成的作品。那副瓷画出品后，一位匿名人士买走了它。后来不知什么原因，那个购买者又把那幅瓷砖画拿到拍卖市场拍卖，梁晓秀用20万欧元拍下那幅瓷砖画，挂在了12号包房。
“梁小姐真是了不起！”布朗赞叹道，眼睛紧紧盯着那幅画看。
宋福禄说那幅瓷砖画虽然价值昂贵，但不属于文物，只属于艺术品。他们把艺术品挂在12号包房，目的只有一个：让客人欣赏，让客人在艺术氛围下就餐。
布朗说，一年前他在代尔夫特皇家瓷器厂的展厅见过这个瓷砖画，那时厂家
为了能让游客一饱眼福，特意专门从买家借来这件精品在陈列室展出。他没想到这么珍贵的艺术品如今到了新中国饭店，挂在包间里展示。他问宋福禄，梁晓秀是怎么拍到那件瓷器画的。
宋福禄说，梁晓秀年初参观代尔夫特皇家瓷器厂时，恰好看到了那幅画；一个月之后，那副瓷器画便到了拍卖市场，她最终拍下了那幅画，就那么简单。
布朗认为20万欧元的拍卖价格有些高了，不过再过若干年，那副瓷器画还能升值。据他所知，那副巨大的《夜巡》瓷画已经绝版了。
他还说，目前厂家开始批量生产小型限量版的《夜巡》瓷画，但与新中国饭店的那副巨画相比，完全没有可比性。新中国饭店所得到的那幅画，是代尔夫特皇家瓷器厂首次将《夜巡》等比例绘制到代尔夫特蓝陶制品上的“瓷器油画”，具有很高的艺术欣赏价值。