万长生确实是不良于行，席导也早有心理准备，就是叫了人来开电话会议的。
本来这部暂定名《拆》的电影，预计拍摄成本就不高，席导这边提出来的成本报价是两千万，整个制作团队从导演到摄影编剧全都是票房分红，也就是说如果拍砸了，一分钱没有，这些资金全都会投入到拍摄成本、演员、场景、后期等部分。
因为是由平京戏剧学院发起投拍的这部电影，所以整个演职员当然也是戏剧学院全力包办，从实力派的中老年演员，到当家的年轻主演，全都会在戏剧学院师生中甄选，绝对不会用那种身价惊人的流量明星。
一切都以演技说话。
所以这个电影投资并不算高，标准的低成本拍摄。
用席导的话来说，剧本不成问题，李明然的名气业内都是响当当的，现在这本子拿出来也是投资方点头的。
制作、后期等等各方面都毋需多问，戏剧学院还有什么在国内不是行业领先的。
主要也就是导演的问题。
视频电话里面坐在席导办公室的另外两位没直说，但肯定如果是席导自己拿话筒，这事儿根本就轻而易举。
对于这么个听都没听说过的大学生来执导，还是美院而不是影视专业，人家肯定有点犯嘀咕。
席导打这个电话也就是这目的，让万长生露个脸：“确实还没有出院，但是三月九号我要去津门参加全国青年美术展巡展的当地闭幕仪式，不知道各位有没有时间，我过去拜访下……”
贾欢欢见不得长生哥给人低声下气，才多少钱嘛，她有点皱眉，钟明霞悄悄挽住她。
社会上的事情，可不是土皇帝。
观音庙可以把这笔钱拿去买楼，但不会把钱投到电影上面糟蹋。
自己能掏得起钱是一回事，把利益分摊给更多人，才能带来合作局面。
谁知道那边有人问：“这些脚本多少人画的，画了多久？”
万长生算算：“五天……不到六天吧，我一个人画的。”
那边一片讶异：“不可能，不可能……”
席导笑着敲边鼓：“不可能？我在国家大剧院导五四那场戏的时候，他就在边上看了一会儿，画出来手稿脚本，改了以后，画龙点睛知道什么意思吗？你知道全国青年画展五年一届是什么地位吗？从来没出现过，一个人拿了三项金奖，还不是一个类别的！雕塑、国画、篆刻，艺术共通的你懂不懂，我教他手把手的导行不行，我做制片人啊……”
估计本来还想叫万长生随手画点什么手稿的。
结果那边听了席导放的大招，忙不迭的答应下来：“您都这么说了，哪还有什么顾虑，行行行，这事儿就这么定了，就期待年轻的万导今年满堂红啊！”
什么艺术天赋都是假的，有天赋的人，在影视圈见得多了，还得是大佬担保压阵才最有效。
万长生觉得自己屁股上倒是满堂红的，这会儿也热情感谢。
病房里的徒弟、老师都跟着一起见证了两千万电影拍摄投资的轻松拍板。
连苏沐楠都大气不敢出。
席导笑着送走客人，然后才对着镜头，开始沿着万长生那些脚本手把手的点评。
电影是个非常成熟的工业产品，很多有天赋的人进入电影行业最大的问题，就在于真把电影当成艺术了。
总想在里面表现什么。
但首先这是个商品，简而言之一部电影首先是一桩生意。
哪怕不为了票房为了拿奖，那也是一桩有盈利的生意。
因为这是一整个团队跟随导演努力做成的生意。
不能因为导演的艺术范儿，让所有人一无所获，甚至还要因此亏本。
席导对青年艺术家一开始就这样叮嘱。
好在万长生多市侩啊，连连认可。
当然，席导对万长生的认可在于：“电影无非是影像记录的连贯画面，和戏剧又有区别，甚至更简单，我才不敢轻易让你来导戏剧呢，但电影你可以尝试下，上次你对角色的领悟就是正确的，脚本上这种构图画面感更不用说，接下来你要注意的就是怎么带领整个剧组，还是那句老话，治大国如烹小鲜，哪些地方需要提味，哪些可以淡化处理，哪些需要听摄影师的、道具师的，哪些坚持你自己的看法，这才是对你最大的体验，我不一定有空过去江州，但随时保持联系，所有摄影、剧务方面老雷帮你组织了，演员人手方面你直接跟小曼安排，我很期待你用非科班的角度来诠释这个剧本，就像这些脚本中展现出来的一些闪光点，连起来，那就是一串璀璨的珍珠项链了。”
万长生认真的说好。
席导讲得很细，掰碎了给万长生讲她对脚本的感受，指出其中万长生犯了哪些常识性的错误。
其实万长生压根儿就没怎么看过电影，更谈不上对电影有什么深刻感受。
所以席导给他列出来一系列的经典影片，可供参考学习。
万长生又是一叠声的衷心感谢。
对于学国画出身的人来说，有临摹对象，那才是最容易理解这门行当的渠道。