听了卡斯利尔先生的话后，林淮玉又和柏林爱乐乐团练习了一遍《四季》。这一遍练习地非常好，卡斯利尔先生非常满意。
接下来，林淮玉坐在观众席上，观看卡斯利尔先生和柏林爱乐乐团练习其他的曲子。等到下午五点，今天一天的练习结束。明天白天，照常练习彩排。
林淮玉跟罗蒙洛索夫教授他们去吃晚餐。吃完晚饭回到家，开始跟家庭老师上课。元旦过后，林淮玉就要参加柏林大学的自主招生。
第二天，也就是十一月一号，林淮玉早早就去了柏林爱乐乐团的练习厅，和成员们一起练习，练到下午五点才结束。
等林淮玉他们吃完晚餐，来听音乐会的宾客们陆陆续续来到柏林爱乐乐团的音乐大厅。
晚上八点，音乐会准时开始。
等柏林爱乐乐团的成员们入座好后，身为指挥的林淮玉这才出现。
当看到林淮玉出现在台上时，台下的观众席响起一片雷鸣般的掌声。
林淮玉站在台下，向台下的观众们微微鞠了一个躬，随后开始指挥演奏《四季》。
先是《四季》中的《春》，旋律不仅轻快明媚，还充满生机勃勃，让人想到了春天。接着是《夏》，旋律要比《春》多了几分火热热情，让人想到骄阳似火的盛夏。再接着是《秋》，旋律要比《夏》少了些火热，但是要比《夏》多了一份喜悦，让人想到硕果累累的秋天。最后是《冬》，旋律要比《秋》多了几分冷意，让人想到银装素裹的冬天。
在林淮玉的指挥演奏下，海顿的《四季》非常灵动地展现在所有乐迷们的面前，让他们在音乐中深刻地感受到了一年四季的变化。
林淮玉指挥演奏的《四季》，跟其他人指挥演奏的《四季》有些不一样。这么说吧，其他指挥演奏的《四季》是一幅幅画，而林淮玉指挥演奏的《四季》是一部生动的电影，而台下的乐迷们就是这部电影的主角。
不管是台上的林淮玉和柏林爱乐乐团的成员们，还是台下所有的乐迷们每年都在经历春夏秋冬四个季节。每年的《四季》对他们来说有着不一样的感受，或者有着不一样的意义。
林淮玉指挥演奏的《四季》，让台下乐迷们回想起不一样的《四季》。
《四季》作为这个月的音乐会开场曲是十分成功的。林淮玉的智慧演奏赢得了满堂彩，这让乐迷们对他的指挥越来越放心，也越来越期待他以后的指挥。
第一次在柏林爱乐乐团的音乐会上指挥演奏其他交响曲，林淮玉给乐迷们交出了满意的答卷。虽然没有一百分，但是九十五分是有。剩下的五分，还可以进步。
林淮玉指挥演奏的《四季》点“亮”了这个月的音乐会，接下来的演奏依旧非常精彩。
音乐会演奏结束后，安可的时间是林淮玉和首席小提琴手演奏《母亲》。
在演奏这首曲子前，林淮玉说了一句话，说这首《母亲》献给全世界的母亲。
《母亲》这首曲子温暖感人，在场所有人听了这首曲子后不由地想到自己的母亲，心中十分触动。听到最后，不少人满脸泪水。
这首曲子虽然也是催泪曲，但是和林淮玉之前的两首曲子不一样。《母亲》这首曲子从头到尾都非常温暖、温柔、动人。即使听完后，满脸泪水，但是心里是暖的，而不是悲伤的。
来听柏林爱乐乐团的音乐会的人，除了乐迷们，还是有专业的媒体们，比如说《古典音乐》杂志，还有其他音乐杂志。
乐迷们对林淮玉的《母亲》的评价非常高。对乐迷们来说，只要音乐能打动他们，那就是好音乐。对专业媒体们来说，音乐除了能打动人，还要有一定的技巧和结构。
林淮玉这首《母亲》在技巧上有很大的难度，因为是双小提琴协奏曲。不止如此，这首曲子的结构也不简单。最重要的是，这首曲子有两个乐谱，而且两个乐谱有些不同。要想练习好这首曲子，可不是一件简单的事情。
专业媒体们对林淮玉这首《母亲》的评价也非常高，甚至比林淮玉前两首曲子的评价还要高。专业媒体们评价说林淮玉这首双小提琴协奏曲完美地提现了他的作曲才能，也提现了他在小提琴上的极高造诣。还说这首《母亲》是所有双小提琴曲中最好的曲子之一，是本世纪最好的双小提琴协奏曲。
林淮玉看到专业媒体们对他这首《母亲》的评价后，心里有些意外，因为他没想到专业媒体们会给出这么高的赞赏。