一般的普通人家,在门口摆放的灯笼是石头雕刻的,而那些贵族,或者幕府大臣家门口摆放的灯笼,则是铜灯笼。
而等到了百十来年之后,这样的灯笼就成了各种古董爱好者们的心头好。
所以这样的灯笼,在日本的各种古董市场都非常常见。
眼前的这个摊位上,摆放的就不在少数,各种各样的铜灯笼,各种大小的,形形色色不下上百只,看起来倒也格外的找人喜爱。
不过金沐晨所注意到的珠光宝气,则并不是从这些铜灯笼上面闪现出来的。
这个摊位上不光是有形形色色上百只的铜灯笼,还有不少的各种铜摆件和造像,这些造像看造型,大多数都是粗制滥造的那种,一看就是现代工艺品,或者仿品。
看做工的话,金沐晨几乎可以肯定,这些东西,百分之九十都是从国内的那个著名的批发小镇批发过来的工艺品。
这里虽然是号称古董展销会,但里面哪能每一件都是古董,所以几乎所有的摊位上面,都会或多或少的摆放着不少的工艺品,唯一不同的就是,有的摊位上摆放的工艺品,规格比较高,做工比较精细,属于高档工艺品。
而另外一些,则是粗制滥造,价格低廉的地摊级别的工艺品。
这个摊位上摆放的这些,几乎大多数都是那种价格低廉的,质量比较差的工艺品。
这些铜制摆件,大多数都是人物造像,而且大多数都是佛像,这些佛像的造型和国内的佛像造型不太一样,几乎都是日本佛经里面的那些佛像的造型。
国内的佛像一般都是罗汉造像,又或者是菩萨造像,要么也是弥勒佛什么的,而且在国内几乎都是铜鎏金的造型,很少有直接用青铜造像的。
所以和这些日本的佛像的区别。几乎一眼就能看得出来。
但是金沐晨关注的,却是这摊位上那堆佛像里面的两尊,这两尊佛像的造型很是奇怪,和传统日本的铜佛像有着非常大的区别。
日本供奉的佛像。基本都是唐朝时期,从中国引进的,那个年代的铜佛像,和唐朝的铜佛像基本保持一致,可是到了后来。就渐渐的演化出了自己的风格,造型也和国内的佛像开始渐渐的区分开来。
而这两尊造像,和国内的佛像造型上,却区别不大,但是却也并不完全相同,而和日本的佛像有有着另外一些不一样的地方,这就让金沐晨感觉奇怪。
而这两尊佛像上所闪现的珠光宝气,却又在告诉他,这两尊佛像并不是假货,而是货真价实的真古董。这就让他更加的好奇了。
金沐晨虽然对日本古董了解不算很多,但是自从前段时间,从波士顿博物馆搞出来不少佛像之后,就也专门研究过一段时间的佛像。
而在研究佛像的时候,也就顺带着了解了一番日本的佛像,毕竟就佛像这种古董来说,东北亚地区,就那么几个重要的分支,最主要的就是中国,然后是日本。在之后就是韩国的,而日本和韩国的佛像造型,几乎都是受中国的影像而来的。
日本的佛像其实由来已久,不过都是从中国大陆传过去的这一点肯定是没错了。最早的时候应该是出现在六世纪的时候,那时候日本还是飞鸟时代。
在飞鸟时代的佛像造型,几乎百分百都是受中国北魏时期的佛像所影响,那时候中国国内佛像造型多数神情古拙,相貌严肃,而日本那个时期的佛像也大抵如此。
唯一和当时中国佛像不同的是。当时日本制造的佛像,几乎都是左右对称的正面像。
在后来到了飞鸟后期的时代,日本的佛像造型就开始出现了一些戴宝冠的,或者是梳宝髻的,这种就是已经渐渐发展出日本自我佛像风格的不对称侧面像了。
再到白凤时代,日本的佛像更是广受唐代佛像造型的影像,佛像的造型开始在面部出现笑容,身上的衣服线条也比以前流畅,不再像以前那样面部严肃,身上衣服的线条僵硬。
而等到了奈良时代,因为日本佛教的兴盛,那时候日本的佛教为了扩大影响,开始宣传人人节能成佛的大乘佛教理念,就开始在佛像 的造型上彻底发展出了自己的一套意识形态,比如从那时候日本的佛像,就开始逐步向普通人靠拢。