当萧遥把画打开之后，画面上那个大家都比较熟悉的白衣观音像展现在了众人面前。
“哦！是吴道子的白衣观音像啊！也不知道是明摹本还是宋摹本……”那位留着山羊胡子对古画比较有研究的项老看了一眼之后随口说了句，但当他看到画上的赵佶题跋，还有那枚宣和御赏的钤印之后，两个眼珠子都仿佛要瞪出来似的，一张脸涨得通红。
“不可能！……不……不可能！”项老立刻从兜里掏出了放大镜。从头到尾，哪怕一个墨点和装裱的细节都没有放过。
“天头用绫，前后隔水是黄绢，尾纸白宋笺，连画心本身共五段。这是典型的宣和原装，不是高宗时期的庋藏装裱，这说明此画没有随高宗南渡，金灭北宋时就脱离宋室内藏了。”项老首先看得就是装裱。这装裱也能看出画的传承经历的。
这国画装裱历代都有其独特的特点，自魏晋南北朝二三百年间开始装裱艺术已渐趋成熟。到隋代，由于书画卷轴的形式已十分流行，史载“炀帝内府所藏书画，装潢极为华丽”。后至唐代，由李世民大力提倡继卷轴之后，又出现了挂轴和册页形式。
在北宋徽宗宣和年间，出现的“宣和裝”又叫 “宋式裱”和“罗汉堂”。这种装裱形制，非常严谨和统一，一般都是在画心的四周配镶各色线条，上下加镶別色的锦缎，镶料鑲料周围和两边，再加镶一公分左右宽的古铜色绫绢小边，在天头家两条惊燕。
这种装裱方法给人的感觉就是富丽堂皇、美观大方、格式紧凑、画面突出，使人的注意力能够集中而没有一丝紧迫感。这种装裱格式对于过去和现在来说都是裱件中最复杂的一种。而且对于宣和内府的收藏品来说所有的钤印都是有一定标准的格式的，一点都不能错乱。
“这是北宋宣和内府收藏钤印的双龙朱文印……‘政’‘和’、‘宣’‘和’朱文连珠印……‘宣和’、‘政和’朱文长方印……‘宣和中秘’…… ‘内府图书之印’朱文印……‘御书’朱文葫芦印……这是明内府藏‘典礼纪察司印’朱文半印。”
“这里还有南唐‘集贤院御书印’半印、‘内合同印’，看来这幅画原本是南唐李煜的藏品。这里竟然还有清乾隆、嘉庆、道光、咸丰内府收藏的钤印。清内府密档中关于这幅白衣观音图是有过记载的，可惜后来没有实物也没有补录记载。”
“国内学术界一直都存在着争议的，现在看来这幅画并不是有人说的后来发现是伪作而剔除内府藏了，应该是英法联军进京时有人趁乱偷出来的。”项老最终还是有些依依不舍地抬起了头，嗟叹道，“今日有幸见得此画，老夫无憾了！”
“项老！这画是道玄真迹无疑了吗？”岑教授问道，他知道这画一旦现世必定会在国内学术界引起轩然大波的。必须要有这方面的权威给出确定性的意见，而项老在古画鉴定上是当之无愧的大家。他的意见非常重要。
“此画男女合体，男身女相，脚踩祥云，既头束云鬓，又留有胡子，有一双大脚，而手指及指甲却修长；面部圆润，体态丰盈，神情安详，栩栩如生，；画像线条简洁、舒展流畅，形态生动，富有立体感，真真切切的‘吴带当风’啊！”。
“而且你们来看这观音‘跌目陷脸’‘隆颊丰鼻’不靠浓墨渲染而是依凭‘面目自具，其势有不得不然’的造型结构本身。这是人物画史上吴道子最大的一项贡献，《广川画跋》上就说过‘吴生画人物如塑，旁见周视，盖四面可意会。’这种功力可不是旁人可比的。”
“这幅画的确是吴道子的画风，而且传承有序，历代的收藏钤印都是真的，没有做伪的痕迹。小萧啊！恒老说的没错，你今天给我们带来的两件藏品都算得上是稀世珍宝了。这画你又是哪里淘来的？”
项老亲热地问着萧遥，一反初见时的那种轻视和冷淡的态度。
“这幅画和李墨是一个地方的来的，那家的老爷子把这画和一大堆废纸卷在了一起，为了凑二十万卖房款才一起拿了出来。”萧遥如实解释了一下画的来历。
“二十万？相对这两件东西的真正价值来说，这点钱连个零头都算不上，小子你可真是拣到大漏了！”项老艳羡地笑道。
接下去，大家都分别鉴赏了一番李廷珪墨的《白衣观音圣像》这两件稀世珍宝。毕竟这样的机会可是不多的。随后又为萧遥办了一下蜀风社的正式入会仪式。