“接下来这首曲子，是应雨佳的要求演奏的，我想许多关注我的音乐的朋友们应该听过这首曲子——《星光》”
在一阵山呼海啸般的掌声中，陆维再次坐在了斯坦威前，双手轻轻地在钢琴那光洁的琴键上掠过。
一阵碎银似的琶音响起，瞬间又将人们带入了一个奇妙的音乐世界。
无论是喜欢陆维也好，讨厌陆维也罢，《星光》幻想曲所达到的高度，是任何一个现代钢琴家所不可及的。尽管这首作品还没有达到尽人皆知的程度。但凡是接触到这首曲子的钢琴家，都对那美妙的复调织体和超高的演奏难度津津乐道。
听到陆维演奏的是《星光》，李云迪的脸上露出了凝重的神se。如果说有哪首曲子让自己演奏起来没有把握，那这首“星光”绝对是其中之一。他还记得自己第一次拿到乐谱的时候，居然连的七连音，都适应了一个来月，才勉强演奏出来，而且听上去仍然有些别扭。当然，这首曲子只是他闲暇时偶然弹弹。此刻看到陆维——这个作品的作者亲自演奏，他很想看一看对方是怎么演奏那个地方的，毕竟从谱子上看上去，那样的节奏划分有些太别扭了。
右手轻柔地在琴键上一拂，.仿佛夏夜里的一阵微风，随即带起了一串晶莹的浪花。一个浑然天成的七连音闪现，如同那泛着银se月光的海面荡起的阵阵涟漪。
“就是这里！虽然已经不是第一次.听到他演奏，可为什么我总是弹不好。”，听着这个七连音，王雨佳的眼里露出了渴望之se。她一直都希望自己可以演奏这首美丽得如同梦幻般的作品，可是即使以她现在的水平，也只是到这里就被卡住了，那似乎不只是技巧的问题，而是涉及到了他曾经和自己说过的那种境界、感觉。
《星光》的这个七连音，是全曲一.个分水岭，从这儿开始，整部作品从一开始的简单的背景式音乐，发展到了复调主题。
无数碎银似的旋律从琴键上神奇地涌出来，如同.天马行空，羚羊挂角般浑然天成，无迹可寻。那双手看似随意地在琴键上往复，但离得近的观众却注意到，那十根手指却几乎一刻不停地抬指、触键。扩指、缩指、穿指……那双手不停地变幻着，看上去有一种难以言明的节奏感，单单是看着那手指，很多观众已经看得痴了……
李云迪从未真正完全意义地演奏过这首曲子，今.天，他是真正第一次听到陆维的演奏。此刻，他的目光中满是凝重，以他的水平，自然听得出来，这首曲子真正的不凡之处。
“听上去舒缓柔和的旋律，却是植入了多条旋律.线的效果，能编得出这样的曲子，他的确了不起。”，刚刚听的那一段，李云迪最多同时听到了四条旋律，而且每条旋律都是那么富有du li的艺术xing和感染力，单独出来听都是那么妙不可言，而当他们最终合在一起的时候，又是那么和谐美好，仿佛缺少了哪一个声部都不行。这样的技巧，实在是让人叹为观止。
“曾经听到一位.乐评家说过，青年作曲家、钢琴演奏家陆维写的《星光》，是近年来钢琴乐坛复调的巅峰之作，这话果然没错，单纯论复调的技巧，这首曲子绝对称得上大师级水准了。”，听着陆维的演奏，周广仁心里默默地赞叹道。
而一般的乐迷，虽然不能够完全听出这首曲子的奇妙之处，但那种优美难言的意境，却让他们彻底地陶醉在其中，比起上一首《月光》来，这首《星光》幻想曲少了几分快速的炫技，却多了几份浪漫的情调，而且，听上去似乎中国风更加多一些，这对于中国观众来说，自然更容易接受。一些喜爱古典文学的人，甚至从作品中听出了《hao水连海平，海上明月共chao升”的美景，不正是琴声最完美的解释吗？
一曲《星光》，听得六万观众如痴如醉，如果说刚刚王雨佳那首改编版的“拉三”，还只是用技巧让他们震撼的话，那此刻陆维这两首曲子，则彻底从感官上完全征服了他们。就连一开始纯粹为了装品味来听音乐会，实际一点钢琴都不懂的观众，也大叹不虚此行，连道没想到原来钢琴也是这么好听。
《星光》渐逝，而全场六万多名观众的掌声，却如同chao水般，再度将舞台淹没。
“哇，龙哥，没想到钢琴这么好听，我要转学钢琴！”，一位衣着前卫，身材火爆的“辣妹”一边鼓掌一边兴奋地说道。
“没问题，明天我就给你们系主任打招呼，等你也弹到这样的程度，我就买一架和台上那架一样的钢琴，摆在别墅里天天让你弹！”
“哇，你说的是真的？”，辣妹一脸兴奋地说道。